jueves, 26 de octubre de 2017

Infierno alado


Bueno bueno bueno...
Bien, lo primero a decir respecto a este trabajo es que esta no era ni de lejos mi idea principal.
En un primer momento quería trabajar con algún monstruo de cine y hacer una especie de crossover cinematográfico. De hecho, llegue a hacer unos primeros pasos en este proyecto antes de abandonarlo debido a que no le veía futuro.

ESA era la idea original, tras la que procedería a editar varias cosas y borrar el mecha y blablabla. Muy bonito todo, pero no. La pregunta es, por qué Dragones?

...

en serio? por qué Dragones? en serio, es decir...


A QUIÉN NO LE GUSTAN LOS DRAGONES?????

...

Bien, hablando en serio. Tras abandonar el proyecto anterior, me puse a pensar en como encajar Dragones en algo épico sin que quedase la típica imagen de un combate que se ve en todos lados de internet, y llegué a la siguiente conclusión: por qué tenía que ser un combate?
Los Dragones son realmente monstruos majestuosos, así que decidí representarlos en la plenitud de su poder. Un paisaje siendo arrasado por ellos.





Tomé prestadas varias imágenes de Dragones, no podía valer cualquiera, ya que debían ser Dragones que encajasen en un paisaje ardiendo. Repito que mi tiempo de trabajo es muy limitado y no me puedo dar el lujo de escoger cualquier imagen y adaptarla. Aún así, dediqué la mayor parte del tiempo en encajar de una forma agradable a la vista estas imágenes.

Utilicé esta elaborada imagen únicament por un motivo, el cielo. Me encantó ese cielo ennegrecido con un ser descendiendo desde un claro, de modo que decidí utilizarlo como la zona superior de mi proyecto. (pero muy superior eh, no se ve ni la mitad).

Antes de seguir hablando sobre el proceso de creación del fotomontaje, destacaré una cosa más. Las imágenes aplicadas como tal solamente son unas 5 o 6. No obstante, he utilizado sobre 10-12 imágenes diferentes en total. Mi herramienta principal ha sido el tampón de clonar (sí, he dicho tampón) que me ha permitido encajar prácticamente todo.

Los principales problemas:




Este bicho dio unos problemas a la hora de recortarlo y pegarlo, ya que tuve que hacerlo varias veces, buscando en balance exacto para no tener que abusar del clonador (sí, clonador suena mejor).


Parece majo, verdad? pues este cara almendra no se dejaba encajar, de modo que al final desistí en el intento y me limité a usarlo como carne de clonador. Muy útil, por cierto.


Y este...
Bueno, así resumiendo, este es un hijo de la gran ****

perdón, perdón.

Primero, tiene unos tonos azulados que no hay forma humana de saturarlos. Me resultó un suplicio adaptar los colores para que no brillasen.
Segundo, en la imagen no se muestra la zona superior del cuello, las horas que me eché para solucionar el problema me tuvieron loco.
Tercero, creo que no había usado tanto el clonador en mi vida.


Y este ha sido el resultado final. sobre una imagen de un monte, me las he apañado para encajar todo sobre un pastoso fondo de fuego y humo.
Si te agobias al verlo porque está todo muy espeso, bien por mí, lo conseguí. 
(y sin poner nada en primer plano, guiño guiño codo codo)


Dragon Ball Z: Son Goku



La idea original de este proyecto era realizar una composición a partir de varias imágenes distintas, formando así un personaje de anime único derivado de otros conocidos. No obstante el tiempo no estuvo de mi lado de modo que me decanté por un único y conocido personaje, Son Goku.


En primer lugar dibuje su pelo, pues es lo más voluminoso de su busto y realizarlo de este modo me facilitaría las labores de encaje. Está hecho a partir de unos sencillos trazos con la pluma, dejando espacio para colocar las orejas. (los huecos de las orejas fueron hechos después de integrar el siguiente paso)


Con el pelo ya hecho y utilizando la misma herramienta, se dibujan los trazos del rostro y el cuerpo, haciendo que la mandíbula tenga un trazo más grueso (2 puntos, mientras que el resto es de 1) para denotar que está superpuesto. Además, también añadi un color base para la piel, evitando así que los posteriores detalles de la cara me estorbasen para aplicarlo.


Con lo anterior terminado, dibujé las cejas y los ojos, así como los detalles de las orejas. Nótese que la oreja derecha (situada a la izquierda de la pantalla) carece todavía de color. Esto se debe a que el foco de luz vendrá por la derecha de la pantalla, de modo que la dicha oreja estará ensombrecida, y las sombras van de último.


Ahora se complica un poco la cosa. llegado el momento de detallar al personaje, no encontré dificultad en trazar los detalles del rostro ni los del pecho. No obstante, al dibujar la ropa, me encontre con que había hecho demasiados trazos cerrados, que me impedían colocarla en un punto medio. En otras palabras, parecía que la ropa estaba situada delante o detrás de Goku. Debido a ello, tuve que rehacer la mitad del pecho y la ropa, lo que me ocasionó una pérdida de tiempo importante.


Solucionado el problema, no quedaba ya mucho por hacer, salvo colorear lo demás. Aproveché también para sombrear la ropa, pues no era demasiado complicado, y además tambien ensombrecí la oreja.

Aquí me surgieron dos grandes problemas:
Primero, yo no sabía sombrear, necesitaba tiempo para poder hacer un sombreado en condiciones.
Segundo, no quedaba tiempo, apenas unas horas más para terminar y no tenía recursos para trabajar desde casa.
De modo que tomé una plantilla y calqué las sombras del pelo y del pecho. Este es el resultado final.